Le Corps Living Room

Anne Le Troter

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Lancement le 21 octobre 2023 à la Ménagerie de Verre autour de la représentation de la performance Le Corps Living Room (18h30)

Bienvenue en forêt. Nous voici au coeur d’un studio d’enregistrement à la chlorophylle où le fond vert qui nous est proposé nous servira de support à de multiples projections utopistes tandis qu’en fond et comme spectateurices des oiseaux acclameront l’effort. J’invite chacune et chacun d’entre vous à se rapprocher d’une fougère dans la forêt et d’en faire un microphone végétal.

Parlant·es : Martin Bakero, Eva Barto, Agathe Boulanger, Victoire Le Bars, Anne Le Troter, Simon Nicaise
Enregistrement : Saint-Lô d’Ourville, La Ferté-Loupière, Studio *Duuu / La Villette. Elen Huynh et Noé Mignard *Duuu
Montage : Anne Le Troter
Mixage : Noé Mignard *Duuu
Mastering : Maxime Maurel/Studio Noir
Production : Loraine Baud/ *Duuu
Graphisme : Félicité Landrivon

*Duuu éditions, octobre 2023

Avec le soutien du Centre national des arts plastiques, de la Direction régionale des affaires culturelles d’Île-de-France - aide individuelle à la création 2023, et de la Fondation des Artistes



Anne Le Troter


Artiste, Anne Le Troter mêle installation sonore, performance, théâtre, littérature et poésie. Après l’écriture de deux livres, elle s’est intéressée à la place qu’occupe la
parole au travail à travers plusieurs pièces sonores. Invitée par la fondation Pernod Ricard, la Biennale de Rennes, le centre d’art contemporain Le Grand Café à Saint Nazaire, le Nasher Sculpture Center à Dallas et le Centre Pompidou, elle a engagé des cycles d’écriture sur la notion de biographie, de fiction et d’utopie autour de la question de nos modes de reproduction. En 2021 elle est lauréate de la bourse Bétonsalon et ADAGP, ainsi que du programme Mondes Nouveaux et de la Villa Kujoyama.


     

























H

Did you take the dog out?

Gilles Furtwängler
English

︎ 100€ (vinyle+sérigraphie) ︎ Ajouter au panier
︎ 35 € (vinyle seul) ︎ Ajouter au panier


Did you take the dog out? est un split sur 4 faces regroupant 10 musiciens, poètes et poètesses autour de textes écrits et lus par Gilles Furtwängler.  

A l’occasion du lancement du vinyle, *Duuu éditons et Gilles Furtwängler éditent des sérigraphies originales accompagnant le vinyle.
Impression sérigraphié, format 50x70cm, signée par l’artiste.
Lien vers la sérigraphie 




Gilles Furtwängler


Gilles Furtwängler (1982) vit et travaille à Lausanne et à Johannesburg (ZAR).

Diplômé de l'Ecole d'Art de Lausanne (ECAL) en 2006, il poursuit depuis un travail basé sur la communication. Tout est mis en forme pour une communication objective et abstraite, ironique et morale, définitivement poétique. Son travail se constitue principalement de textes écrits, lus en public, enregistrés, mis en page et peints.

Membre de Centre d'art Circuit à Lausanne et du collectif Makrout Unité, il est également correspondant de *Duuu Radio. Il co-produit et présente l'émission Revenir et Dire Ça autour de pièces vocales réalisées par des artistes, poètes, écrivains et chanteurs.





Mentions


Composé par : Nicolas Field, Gilles Furtwängler, Robert Machiri, Tshepang Ramoba & Louis Schild.
Interprété par : Gaël Bandelier, Nicolas Field, Lionel Friedli, Gilles Furtwängler, Robert Machiri, David Meier, Tshepang Ramoba, Stéphanie Rosianu, Louis Schild & Ariel Zimonsky.

Edité par *Duuu Radio & Gilles Furtwängler
DUUU-GF/05
2022
Avec le soutien de Swiss Arts Council Pro Helvetia, Ville de Lausanne, Canton de Vaud & Brixton-Pyramides.

Double LP
300 exemplaires





H

Zéro propos. Zéro titre

Gaël Bandelier et Gilles Furtwängler, 
35 €
English

Double vinyle LP
︎ 35 € ︎ Ajouter au panier


Composé par Gaël Bandelier et Gilles Furtwängler de Zéro Propos et interprété par Gaël Bandelier, Rachel Bazaïda, Sarah Calas, Martine Chesnau, Sarah Salomé Delétain, Gilles Furtwängler, Delphine Herscovici, Lucienne Larue, Michel Larue, Angeline Ostinelli, Anne-Marie Petit, Clara Rodriguez et Marielle Soca.

Résidence et enregistrement dans les studios de *Duuu radio, Paris
Edité par *Duuu radio.


Avec le soutien de la ville de Lausanne, du canton de Vaud et de Pro Helvetia, Fondation suisse pour la culture.






0 Propos

Groupe lausannois de poésie hyperjective créé en 2020 par Gaël Bandelier & Gilles Furtwängler

Auteur polygraphe curieux et sérendipiteux, Gaël Bandelier pratique plusieurs disciplines artistiques en autodidacte (poésie sonore ; performance ; écriture narrative et théâtrale ; scénario ; bande dessinée ; livre d’artiste). Fasciné par les explorations de langages et les systèmes de représentations artistiques, scientifiques et philosophiques, il pratique l’expérimentation, comme source de jeux, de découvertes formelles et d’ouvertures cosmiques.

Gilles Furtwängler (1982) vit et travaille à Lausanne et à Johannesburg (ZAR).Diplômé de l'Ecole d'Art de Lausanne (ECAL) en 2006, il poursuit depuis un travail basé sur la communication. Tout est mis en forme pour une communication objective et abstraite, ironique et morale, définitivement poétique. Son travail se constitue principalement de textes écrits, lus en public, enregistrés, mis en page et peints.
Membre de Centre d'art Circuit à Lausanne et du collectif Makrout Unité, il est également correspondant de *Duuu Radio. Il co-produit et présente l'émission Revenir et Dire Ça autour de pièces vocales réalisées par des artistes, poètes, écrivains et chanteurs.





H

Vert Vert

PEREZ et Angélique Buisson

︎ €25 ︎ Ajouter au panier

Le perroquet Vert Vert de Nevers est un projet d’Angélique Buisson d’après un poème de Jean-Baptiste Gresset, publié en 1734.

Présenté comme un opéra, Vert Vert raconte l’histoire d’un perroquet recueilli dans un couvent de Nevers. Le perroquet est confié à un batelier de la Loire pour le livrer à des religieuses nantaises. Lors du voyage, Vert Vert apprend le vocabulaire grossier des bateliers. Arrivé à destination, le perroquet jure comme un marinier. Les religieuses, épouvantées, le renvoient à Nevers où l’on a le plus grand mal à lui faire réapprendre le latin. Vert Vert finit ses jours entourés de tant de sollicitude qu’il meurt d’indigestion.

Ce vinyle, édité par *Duuu et Angélique Buisson, est présenté au sein de l'exposition « Oral Texte » à la Fondation Pernod Ricard, qui se tiendra du 21 juin au 23 juillet 2022.





PEREZ

La pratique de Julien Perez se situe à la confluence de la musique pop, de la performance et des arts plastiques.
Depuis 2013, le projet musical PEREZ, initié pendant son année de résidence au Pavillon du Palais de Tokyo, joue avec les codes de la pop française, du surréalisme et du fantastique à travers des disques parus sur les labels DIRTY, Barclay ou son propre label Etoile Distante, mais aussi de nombreuses performances dans des centres d'art tels que le MAC VAL, le Palais de Tokyo, ou le MO.CO, et des collaborations avec des artistes visuels comme Yann Gonzalez, Arnaud Dezoteux, Thomas Levy Lasne, Aldéric Trével ou Alexis Langlois.

En parallèle, il a composé pour des plasticiens comme Saâdane Afif, Ange Leccia ou Flora Moscovici, et mené plusieurs projets musicaux dans le champ des arts plastiques et de l’architecture envisagés comme des réflexions sur l’exercice de traduction d’un médium artistique en un autre. Par ailleurs, il forme avec Dominique Gonzalez-Foerster le duo de pop expérimentale Exotourisme qui mêle musique, vidéo et transformisme, et fait écho aux obsessions du cinéma et de la littérature de Science-Fiction.

En avril 2022, il réalise sa première exposition en tant que plasticien au centre d’art L’Onde de Vélizy sous la forme d’un duo show avec la plasticienne Elisa Pône intitulé ARDER HAVIR.

Angélique Buisson

Angélique Buisson développe une recherche sur les relations entre l'humain et le vivant, en lui et hors de lui. Elle utilise des matériaux historiques et littéraires comme pouvoir de fabulation. À travers des récits, des poèmes, des légendes, elle compose des performances et des sculptures. Ces recherches croisent l’animalité, la voix comme plasticité et divers modes de transcription de la langue des oiseaux, plutôt sous l’angle de l’allégorie, du principe de traduction ou encore de la rhétorique. L'animalité désigne des créatures vivantes et renvoie aux communautés hybrides, à la communica- tion interspècifique et à la décolonisation des corps

En juin 2022, elle participe à l'exposition « Oral Texte » à la Fondation Pernod Ricard et propose à PEREZ la conception du vinyle Vert Vert.


Mentions

Musique : PEREZ
Paroles : PEREZ
Graphisme : Sarah Vadé et Manon Bruet
Le projet a reçu le soutien de la Fondation des Artistes.

*Duuu éditions
paru en juin 2022

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Gut Feelings — Melodies and Aromas

Louise Siffert

︎ €22 ︎ Ajouter au panier

Avec l’enregistrement sur disque vinyle d’une comédie musicale, Louise Siffert propose un nouveau chapitre de son projet sur la fermentation en tant que théorie vivante et palpable qui mêle corps, féminisme, et collectivité.

Gut Feelings est une comédie musicale chantée et jouée par des bactéries géantes. En référence aux communautés lesbiennes séparatistes et plus particulièrement à leur capacité à créer d’autres formes et modes de vie, à l’extérieur des normes invivables. Le motif de la fermentation devient ici une métaphore de l’activité d’une communauté micro-organique et non-genrée, à la fois humaine et non-humaine, vivante, qui bouge et change de forme. A la manière de la fermentatin, cette communauté en constante activité évolue de manière autonome en s’auto-alimentant et en alimentant l’espace autour d’elle. 

Ce vinyle édité par *Duuu a été produit dans le cadre de « La vie bonne », projet porté par Aware et le Cnap - Centre national des arts plastiques, avec la complicité du centre d’art BBB, Toulouse.


      



Louise Siffert

Louise Siffert se forme à la scénographie avant d’intégrer l’École Nationale Supérieure des Beaux arts à Paris. Elle est membre de DOC !, espace artistique autogéré à Paris. Monde du travail et aliénation, recherche du bien-être, place des habitudes : les performances de Louise Siffert interrogent et mettent en relation ces thématiques actuelles dans une mise en scène théâtrale et burlesque. Ancrant son travail dans des réflexions scientifiques et sociologiques (théories queer, études du genre, études décoloniales...) Louise Siffert crée des personnages aux caractères exacerbés, surexploitant les codes de langage et de comportement qui leur sont attribués. Son travail a été montré au MO.CO Panacée à Montpellier, la Synagogue de Delme, aux Laboratoires d’Aubervilliers, à L’Atelier de Paris - Carolyn Carlson, au Palais de Tokyo et dans le cadre d’une exposition solo au BBB centre d’art.



Mentions

Musique : Léo Gobin et Louise Siffert
Batterie et Percussions : Julien Tiberi
Paroles : Louise Siffert
Performeur·euse·s : Claire Finch,
Justine Langlois, Ji-Min Park,
Wanda Rivière, Lina Schlageter
et Louise Siffert.
Mixage : Léo Roche/*Duuu radio
Mastering : Maxime Maurel/Studio Noir
Graphisme : Marouchka Payen, Valentin Bigel

*Duuu éditions
paru en mai 2021

H MELODIES AROMAS AND