Cross Volume
par Emilien Chesnot, Mia Trabalon et Théo Robine-LangloisCross Volume
par Emilien Chesnot, Mia Trabalon et Théo Robine-Langloishttps://duuueditions.bandcamp.com/
Cross Volume est un vinyle à la croisée du scratch et de la poésie sonore, édité par *Duuu en 2026.
Cross Volume s’inspire des vinyles d'entraînement de scratch - ce procédé de manipulation des vinyles qui vise à produire un effet rythmique à l’intersection entre samples et lectures. En transposant le modèle esthétique du scratch né de la culture hip-hop à leurs pratiques d’écritures respectives, iels ont écrit et enregistré un grand nombre de mots, de sons, de bruitages ou phrases criées chantées ou rappées, pour les agencer en boucles uniques de quelques secondes chacune.


Au cours de 3 sessions d'expérimentation au studio *Duuu entre 2023 et 2025, des boucles vocales ont été écrites, composées et interprétées par les auteur·ices Emilien Chesnot, Théo Robine-Langlois et Mia Trabalon.
Ces boucles ont été nourries par les différentes recherches et pratiques langagières de Emilien Chesnot, Mia Trabalon et Théo Robine-Langlois : la langchienne, les halètements, les modulations de la voix, le chant, la réduction de certains mots à des sons et des rythmes où le sens se perd, le détournement d'une langue faite d'injonctions.
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Ces boucles ont été nourries par les différentes recherches et pratiques langagières de Emilien Chesnot, Mia Trabalon et Théo Robine-Langlois : la langchienne, les halètements, les modulations de la voix, le chant, la réduction de certains mots à des sons et des rythmes où le sens se perd, le détournement d'une langue faite d'injonctions.

Le projet graphique du disque Cross Volume interroge les différents rapports entre écrire et lire, écouter et regarder. Karl Nawrot compose, selon une grille et à partir de la tête(-bille) du logo Bic®, des mouvements oculaires qui, une fois assemblés, forment des éléments de langage.
Olivier Lebrun profite de l'espace(-temps) laissé vierge en face B du vinyle pour y inscrire, par gravure industrielle, l'intégralité du texte interprété en face A.
Olivier Lebrun profite de l'espace(-temps) laissé vierge en face B du vinyle pour y inscrire, par gravure industrielle, l'intégralité du texte interprété en face A.


Face A
Durée 10’15”
Textes et voix : Emilien Chesnot, Théo Robine-Langlois, Mia Trabalon
Réalisation sonore : Noé Mignard, Sampson Staples et Arthur Bécart / Studio *Duuu
Textes et voix : Emilien Chesnot, Théo Robine-Langlois, Mia Trabalon
Réalisation sonore : Noé Mignard, Sampson Staples et Arthur Bécart / Studio *Duuu
Cross Volume - Vinyle 10'
Emilien Chesnot, Théo Robine-Langlois, Mia Trabalon
Sur une proposition de Simon Nicaise / *Duuu Radio
Réalisation sonore : Noé Mignard, Sampson Staples et Arthur Bécart / Studio *Duuu
Conception graphique : Olivier Lebrun et Karl Nawrot
Coordination : Simon Nicaise, Loraine Baud et Sarah Banville
Production : *Duuu Radio
Avec le soutien à l’édition du Cnap - Centre national des arts plastiques
Emilien Chesnot, Théo Robine-Langlois, Mia Trabalon
Sur une proposition de Simon Nicaise / *Duuu Radio
Réalisation sonore : Noé Mignard, Sampson Staples et Arthur Bécart / Studio *Duuu
Conception graphique : Olivier Lebrun et Karl Nawrot
Coordination : Simon Nicaise, Loraine Baud et Sarah Banville
Production : *Duuu Radio
Avec le soutien à l’édition du Cnap - Centre national des arts plastiques
Emilien Chesnot
Emilien Chesnot, né à Rennes, vit à Mulhouse. Il a publié
«Fentanyl flowers» au Théâtre Typographique en 2022,
«lem ouch» dans la collection de suppléments à la revue
niquicausse en 2023, «Poussière, Piano, Parquet» dans
la collection «Dire je est une solidarité» en 2025, «ZA»,
au Théâtre Typographique, en 2025, et «Aust», chez Éric
Pesty Éditeur, en 2026.
«Fentanyl flowers» au Théâtre Typographique en 2022,
«lem ouch» dans la collection de suppléments à la revue
niquicausse en 2023, «Poussière, Piano, Parquet» dans
la collection «Dire je est une solidarité» en 2025, «ZA»,
au Théâtre Typographique, en 2025, et «Aust», chez Éric
Pesty Éditeur, en 2026.
Mia Trabalon
Mia Trabalon fait de Chiennes manières, (P.O.L, 2025), lore etpraxis des noms où elle se poste comme autrice et traductrice. Parfois performeuse, interprète et al, c’est à Paris qu’elle vit et travaille. Elle a traduit Frank O’Hara, Cynthia Nelson (Théâtre Typographique, 2023) et Sandy Stone (les Petites histoires, 2025). Seule ou à plusieurs se confrontent les théories et les pratiques qu’elle prend à cœur.
Théo Robine-Langlois
Théo Robine-Langlois a grandi à Juvisy. Ses écrits interrogent le poids des fictions ordinaires, les déconstruisant avec un langage dysfonctionnel où mots et images s’entrechoquent. Membre d’After 8 Books et de Publication Studio Paris, il est également correspondant pour la radio *Duuu.Théo Robine-Langlois a publié plusieurs livres et vinyles dont Crue (Dépense Défensive, 2026), Corbeau (Riga Project, 2025), Secrèt (Dépense Défensive, 2024), Journal Municipal (Les Petits Matins, 2024), Le Gabion (After 8 Books, 2021), et [. . .] (Nous, 2016).
*Duuu éditions, 2026
Fabriqué par Kuroneko Phonogram Manufacture
Imprimé par Edgar Imprimerie
Imprimé par Edgar Imprimerie
Ok Deluxe
par I Don’t Believe in ComputingOk Deluxe
par I Don’t Believe in Computinghttps://duuueditions.bandcamp.com/
I Don’t Believe in Computing est un groupe de musique indépendante fondé par les artistes Corentin Canesson (guitare, basse), Charlie Hamish Jeffery (chant, guitare), et Julien Tiberi (batterie). Le groupe s’est formé en 2023 à l’occasion d’un concert organisé lors d’un vernissage dans le garage de la Volonté 93 à Saint-Ouen. Leurs premiers concerts furent d’abord
complètement improvisés, jusqu’au printemps 2025 où ils composent et enregistrent leur premier album « OK Deluxe » dans le studio de *Duuu Radio à Paris.



La musique d’Ok Deluxe est un assemblage d’influences très diverses allant de Nirvana (Martigues) à Nirvana (Aberdeen) en passant par Nirvana (Zagreb), de Barry White à Nico, ou encore de Duritti Column à Ligeti.
L’album est édité à 30 exemplaires en vinyle. Chaque pochette, unique, a été peinte et dessinée par les trois membres du groupe.
Le lancement du vinyle est organisé le 18 avril 2026 à la Fondation Pernod Ricard.


Face A
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Musique : I Don’t Believe in Computing
Textes : Charlie Hamish Jeffery
Mixage : Tom Abrigan, Morgane Charles & Mathias Dupaquier
Mastering : Mathias Dupaquier
Enregistré au studio *Duuu à Paris en avril 2025 par Morgane Charles
Production : Sarah Banville & Loraine Baud / *Duuu Radio
Durée 19’33’’
01_Three
02_Stuffed Aubergine
03_You Shoot Yourself in the Foot
04_Moineau
05_I hate your paintings
06_A Room
01_Three
02_Stuffed Aubergine
03_You Shoot Yourself in the Foot
04_Moineau
05_I hate your paintings
06_A Room
Face B
Durée 17’35’’
BONUS_Ghost (live @ *Duuu - Folie N4, Parc de la Villette, juin 2025)
07_Coco Pearl
08_Swimmin Out Into the Pool of Darkness
09_Robot
10_Love and Death
08_Swimmin Out Into the Pool of Darkness
09_Robot
10_Love and Death
Musique : I Don’t Believe in Computing
Textes : Charlie Hamish Jeffery
Mixage : Tom Abrigan, Morgane Charles & Mathias Dupaquier
Mastering : Mathias Dupaquier
Enregistré au studio *Duuu à Paris en avril 2025 par Morgane Charles
Production : Sarah Banville & Loraine Baud / *Duuu Radio
Charlie Hamish Jeffery
L’oeuvre de Charlie Hamish Jeffery, animée par des forces et des humeurs contraires, entre croissance et destruction, puissance créatrice et laisser faire, prend des formes multiples, où la sculpture, la poésie, la performance et la musique occupent une large place.
Corentin Canesson
Le travail de Corentin Canesson condense autant l’histoire de la peinture que le plaisir du geste, à travers des tableaux abstraits ou figuratifs, qu’il travaille souvent en séries. En parrallèle de son activité de peintre, il est également guitariste des groupes expérimentaux I Don't Believe in Computing et TNHCH.
Julien Tiberi
Non seulement dessinateur mais aussi sculpteur, peintre et musicien, Julien Tiberi est porté par l'envie de révéler des formes sous-jacentes à travers la continuité et la dissonance de ses œuvres.
*Duuu éditions, 2026
Gravure des disques vinyles par Meta-Sillon
Gravure des disques vinyles par Meta-Sillon
Light turbulences
par Jérôme Game, Jean-Michel Espitallier, CHLOÉhttps://duuueditions.bandcamp.com/
Profitant d’une invitation de *Duuu Radio à graver un EP de poésie sonore, Jérôme Game, un poète travaillant à l’intersection des mots, des sons, et des images invite deux de ses partenaires de scène à créer chacun.e une pièce en duo avec lui. Ça donne _system_error_ avec CHLOÉ et On Time avec Jean-Michel Espitallier.
S’emparant des photos numériques de Jérôme Game, la designeuse Lutèce Lockness conçoit un gatefold tout à la fois catalogue, pochette d’album et livret.



Entre oralité du poème et sonorité de la batterie, On Time fait alterner séquences écrites et moments d'improvisation en un jeu contrapunctique : rythme de la voix, parole de la batterie, on ne sait plus qui, du batteur ou du poète, orchestre la pièce ou malaxe la langue.
Empruntant tour à tour aux boucles des minimalistes américains, aux « litanies contrariées » des poètes beat, au motorick du Krautrock, Game et Espitallier déjouent les hiérarchies et les syntaxes habituelles, renouvelant la grammaire de la poésie sonore autant que les enjeux scéniques de la performance conçue ici comme installation sonore, moulin à paroles, machine dérivante.
Empruntant son titre à la nomenclature informatique,
_system_error_ fait entendre une I.A. conversationnelle en train d’apprendre à raconter des histoires en dialoguant avec une autre voix, humaine celle-là. Petit à petit, les positions se troublent, s’échangent et se combinent jusqu’à ce que ne demeure pleinement audible que l’élan d’un récit sériel tentant d’échapper aux différents codages lancés à sa poursuite.
Dans cette poésie post-plantage faite de mots, de musique et de voix, le dysfonctionnement est comme une utopie — une résistance aussi bien, à la machination du monde.
_system_error_ fait entendre une I.A. conversationnelle en train d’apprendre à raconter des histoires en dialoguant avec une autre voix, humaine celle-là. Petit à petit, les positions se troublent, s’échangent et se combinent jusqu’à ce que ne demeure pleinement audible que l’élan d’un récit sériel tentant d’échapper aux différents codages lancés à sa poursuite.
Dans cette poésie post-plantage faite de mots, de musique et de voix, le dysfonctionnement est comme une utopie — une résistance aussi bien, à la machination du monde.

FACE A
On Time
Musique, batterie Jean-Michel Espitallier
Texte, voix Jérôme Game
Mixage Morgane Charles
Mastering Benjamin Joubert
Durée 13’08’’
Enregistré à Studio Mains d’oeuvres Saint-Ouen, septembre 2024.
On Time
Musique, batterie Jean-Michel EspitallierTexte, voix Jérôme Game
Mixage Morgane Charles
Mastering Benjamin Joubert
Durée 13’08’’
Enregistré à Studio Mains d’oeuvres Saint-Ouen, septembre 2024.
FACE B
_system_error_
Musique CHLOÉTexte, voix Jérôme Game
Réalisation CHLOÉ
Mixage Blanche Kheira Toplet
Mastering Benjamin Joubert
Durée 18’33’’
Enregistré au Studio Lumière Noire Paris, septembre 2024.
Jérôme Game
Jérôme Game est un poète et plasticien français travaillant à la croisée des arts littéraires, visuels, sonores, et scéniques. Présentée sous forme de livres, expositions, performances et créations sonores, son oeuvre explore les formes de l’expérience contemporaine à l’intersection des mots, des sons, et des images.
www.jeromegame.com
Chloé Thévenin
Chloé Thévenin est une compositrice, productrice et DJ de musique électronique française composant également pour le cinéma et le spectacle vivant.
www.listentochloe.fr
Jean-Michel Espitallier
Parallèlement à sa carrière d’écrivain, de poète et de performeur, JeanMichel Espitallier a renoué il y a une vingtaine d’années avec ses premières amours : la musique et la batterie.
Avec le soutien de la Maison de la Musique Contemporaine et de la Direction régionale des affaires culturelles d’Île-de-France - Ministère de la Culture.
Fabriqué par Kuroneko Phonogram Manufacture.
*Duuu éditions
Fabriqué par Kuroneko Phonogram Manufacture.
*Duuu éditions
Fiesta en el vacío, Sara Lehad
par Luna María Cedrón & Sara LehadEnglish
https://duuueditions.bandcamp.com/
Vinyle lathe-cut 7" / édition limitée
Gravé sur commande
Les bénéfices seront reversés à une association humanitaire
Face A
- Fiesta en el vacío - Seguiriya
- Sara Lehad - Thaveranith
Face B
- Sara Lehad - Sawt el Ahrar
- Fiesta en el vacío - Rosal (Live with Inès Rousset)
Artwork : Lázaro Rincón
Mastering et gravure vinyle : Metasillon
Production et édition : *Duuu
Vinyle réalisé dans le cadre de La Pâte, émission curatée par Paul Lepetit
Editions *Duuu, 2025



Sara Lehad explore le feedback et la synthèse granulaire à travers la performance live et la composition. Active sur la scène expérimentale depuis 2021, elle mène en parallèle une thèse en recherche-création à l’université, centrée sur la notion de "silence amplifié". Ce concept, envisagé à la fois comme objet de création — amplifier le bruit de fond d’une machine analogique — et comme objet de recherche critique, renvoie à la silenciation des voix intersectionnelles par le patriarcat et le colonialisme.

SARA LEHAD
All tracks composed and produced by Sara Lehad
- Sawt el Ahrar -
Vocals - Sara Lehad
Text - Mohamed Laid Al-Khalifa
Music - Sara Lehad
- Thaveranith -
Vocals - Johanna Beaussart
Text - Sara Lehad
Music - Sara Lehad
Recorded at l'Embobineuse, Marseille
Composed at La Dynamo, Pantin
FIESTA EN EL VACIO
All tracks written & produced by Luna María Cedrón
- Rosal -
Live home recording in Brittany
Vocals - Luna María Cedrón, Inès Rousset
Bass - Inès Rousset
Guitar - Luna María Cedrón
- Seguiriya -
Live version recorded at NTS
Studios by Mikel Acosta (Hegoa Diskak)
Vocals, instruments - Luna María Cedrón
Music - traditional from Andalucía
LGMN “Loo gëm,mu nekk”
Bocar Niang aka Bocar Freeman︎ €30 ︎ Ajouter au panier
Le vinyle LGMN est un album de rap composé de 10 titres. L’album explore ses influences musicales grâce à la multitude des langues qui y résonnent, dont le wolof, l’anglais et le français.
Ce projet musical est le fruit de 6 ans de recherche, autour de l’écriture, de la composition et de la diffusion de la musique.
On traduirait « Lo gëm, mu nekk » du wolof vers le français par Advient ce en quoi tu crois.
Bocar imagine le concept Lo gëm, mu nekk comme un slogan pour les jeunes sénégalais. Pour donner de l’espoir et du courage à la société sénégalaise, africaine et à sa diaspora qui désespérément, subissent les dictatures africaines, qui se perpétuent.
LGMN appelle au dialogue, à l’ouverture des esprits et des
mentalités, prône l'amitié, la solidarité et le respect mutuel entre habitant.es de la Terre.
L'art sonore est un moyen puissant de se connecter, et de partager ensemble des "good vibes".


Bocar Niang
Bocar Niang est né griot d’une famille de griot.te.s, à Tambacounda au Sénégal.
Performeur, poète, plasticien et musicien, Bocar Niang est diplômé de l’Université Cheikh Anta Diop (Dakar) et de l’École nationale supérieure d’arts de Paris-Cergy.
Il mène une thèse de recherche et création artistique au sein du programme doctoral Radian, et est pensionnaire de l’Académie de France à Rome - Villa Médicis 2022-2023.
https://www.bocarniang.com/
En 2013 il est à l’initiative de la création du label musicale Free Label à Tambacounda
Le collectif Free Label travaille à faire connaitre et à développer la jeune création tambacoundoise sous toutes ses formes.
Les événements et projets organisés par Free Label ont pour but de faire découvrir la région de Tambacounda à travers ses ressources culturelles et touristiques.
https://www.free-label.com/

FACE A
1 - Intro
2 - Get free
3 - Aubervilliers
4 - Free Label Shit ft. Darknesse, One Style, Hard B, Khalil
5 - Flûte Voyage
FACE B
1 - Tamba
2 - Rokki mi Rokki ft. Dread Skeezo
3 - Night
4 - Life bi dafa Taar
5 - Cheik Anta Diop


Textes et voix : Bocar Niang aka Bocar Freeman
Beat: Khalil Diougue, Adama Diagne, Florian della Gortiglia
Réalisation : Studio *Duuu / La Villette
Prise de son et mixage : Mathis Ouidir / *Duuu
Mastering : Paul Castillon / *Duuu
Production : Loraine Baud et Simon Nicaise / *Duuu
Co-production : le bureau des heures invisibles
Dessin : Pierre Grandclaude
Graphisme : Alice Bourdelon
Merci à mes amies et proches, à mes parents et famille griotte, aux acteurs des cultures urbaines en Afrique et dans le monde, à Constance, nekkalante, LGMN.
Édité et gravé sur les platines de *Duuu
Pochette sérigraphiée et signée par l’artiste
Vinyle gravé sur demande